*此音频为杜比全景声(Dolby Atmos)专业音效格式文件。需要您将其拷贝至支持杜比全景声解码的音响或播放设备上,才能获得最佳聆听体验。专辑介绍:玛丽娜·维奥蒂的首场个人独奏会《因为有另一个情人》(Porque existe otro querer),结合了法国和西班牙的浪漫故事,探索了爱情的万花筒般的感觉。玛丽娜·维奥蒂很熟悉跨界艺术,在这里,她再次与吉他手加布里埃尔·比安科合作,演绎了福雷、法拉、马塞内、伊索利娜·卡里略和雅克·布雷尔的新编作品。这些歌曲在音调、风格和审美上如此不同,却有着相同的器乐色彩,并在意想不到的关系中找到了一致性,它们作为爱的主题的许多变体出现。她的声音在Léo Ferré、Armand Silvestre和Sully Prudhomme的歌曲中优美圆润,也唱出了Manuel de Falla的《Siete Canciones》的火焰和《Dos Gardenias》的慵懒感性。玛丽娜·维奥蒂的艳丽,加上加布里埃尔·比安科对色彩的精细把控,探索出了所有歌曲光影中的细微差别,确实是一种魔力。女高音介绍:玛丽娜·维奥蒂(Marina Viotti),女高音歌唱家"真正的个性,一个彻头彻尾的艺术家"(《Nuances》杂志)。2019年4月,玛丽娜·维奥蒂(Marina Viotti)在伦敦著名的国际歌剧奖中被授予"年度最佳青年歌手"称号。她还在2016年的"日内瓦竞赛"中获得了三等奖,并在2015年维尔德巴德罗西尼音乐节上获得了国际美声唱法大奖。在学习长笛之后,玛丽娜·维奥蒂首先尝试了爵士乐、福音乐和重金属。她得到了哲学和文学的硕士学位,然后她在维也纳开始了她的声乐训练,并在洛桑音乐大学布里吉特·巴莱斯的班上继续学习。之后她完成了学习,获得了独唱的文凭,并与劳尔·吉梅内斯和亚历山德拉·罗西学习美声唱法。玛丽娜·维奥蒂在学习结束后在歌剧舞台上迈出了第一步,她去了洛桑歌剧院、卢塞恩剧院,并作为年轻合奏团的一员,去了日内瓦大剧院。她于2015年在巴德维尔德的罗西尼音乐节上首次饰演伊莎贝拉(L'italiana in Algeri)。此后,她在莱茵歌剧院演唱了奥尔加(奥涅金)和布拉达曼特(阿尔西纳)等角色,在卢塞恩演唱了伊丽莎白(玛丽·斯图亚特)和伊莎贝拉,在大剧院和德累斯顿演唱了罗西娜(理发师),在瓦伦西亚演唱了梅里贝亚(兰斯之旅),上个演出季她还在那里首次扮演尼克劳斯/缪斯(霍夫曼的故事)。2021·22年,在巴伦博伊姆的指导下,她在柏林国家歌剧院的新作品中首次饰演多拉贝拉(Cosi),并将在本季晚些时候在那里首次演唱切鲁比诺(Nozze)。玛丽娜也将回到斯卡拉,这次她将演唱玛达莱娜(Rigoletto),这个角色她已经在苏黎世和慕尼黑国家歌剧院唱过。吉他演奏家介绍:加布里埃尔·比安科(Gabriel Bianco)被认为是当今最优秀的古典吉他手之一。加布里埃尔曾在多个国际比赛中获得一等奖,在跨越各大洲的五十多个国家演出,并录制了8张CD。他曾在2011年获得ADAMI经典启示,并在瑟南克尔赫(葡萄牙,2005年)、里岛(法国,2006年)、维也纳吉他论坛(奥地利,2006年)、泰奇(波兰,2006年)的 "西里西亚之秋 "比赛中获得第一名,并在科布伦茨(德国,2007),巴贝齐埃(法国,2007),美国吉他基金会(美国,2008),"格雷多斯·圣地亚哥基金会"在马德里(西班牙,2011),"安德烈斯·塞戈维亚"(西班牙,2012)等比赛中获奖。 加布里埃尔·比安科曾在一些著名的场所举行音乐会,如沙特莱剧院、巴黎国际吉他节、莫斯科柴可夫斯基音乐厅、旧金山赫伯斯特剧院、波哥大路易斯·阿朗戈礼堂、北京中央音乐学院、东京武藏野艺术中心和雅马哈音乐厅、基辅爱乐乐团、苏黎世歌剧院和洛桑歌剧院。加布里埃尔·比安科热衷于室内音乐。自2012年成立以来,他一直是Eclisses四重奏的成员,他为其创作了许多编曲,并与Ad Vitam唱片公司录制了4张唱片。他还与玛丽娜·维奥蒂(女中音)一起演出,与他的古典和流行音乐的编曲一起演出,其唱片计划于2023年4月在Aparté厂牌下发行。比安科曾录制过两张个人唱片,第一张是在纳索斯唱片公司录制的巴赫、梅尔茨和科什金的节目,然后是在Ad Vitam唱片公司录制的达·米拉诺、斯卡拉蒂、雷贡迪和帕格尼尼节目。加布里埃尔非常积极地参与当代作品的创作中。忘戴奶罩破C了一节课视频
专辑介绍:钢琴家安娜·扎西莫娃(Anna Zassimova)为我们呈现了肖邦创作时期的音乐之旅,将小型作品与一些规模较大、高度结构化的作品汇集在了一起。因此,我们可以跟随着作曲家的风格演变:起初略带奇思妙想,然后作品往往是悲剧和暴力的,最后几年则朝着辉煌和相对宁静的方向发展。这张专辑的亮点包括第2和第4号叙事曲、降E大调第4号谐谑曲以及玛祖卡舞曲作品41和作品50。玛祖卡舞曲可以看作是肖邦作为艺术家一生中的一种日记,反映了他对波兰的深深依恋。在这些作品中,民间乐曲被完全重新创作和风格化。叙事曲以其纯粹的音乐形式闻名,被认为是肖邦最精美的创作之一,也是浪漫音乐最具代表性的作品之一,他们没有具体的程序,据说它们受到了他的朋友、诗人亚当·米茨凯维奇(Adam Mickiewicz)的诗意思想的启发。最后,这些谐谑曲具有几乎童话般、明亮的氛围,虽然其中也有更加激情和激烈的时刻,因此它看起来很接近谐谑曲的性格,因为它曾经被构思过。艺术家介绍:安娜·扎西莫娃(Anna Zassimov)出生于莫斯科,是一位物理学家和钢琴家的女儿。她在格涅辛斯俄罗斯音乐学院跟随弗拉基米尔·特罗普学习钢琴,在卡尔斯鲁厄音乐大学跟随迈克尔·乌德和马库斯·斯坦奇学习钢琴。安娜·扎西莫娃 (Anna Zassimova) 还获得了博士学位。音乐学学位并学习艺术史。她曾在鲁尔钢琴节、圣于尔萨讷钢琴节、伦敦布鲁姆斯伯里音乐节、海德堡春季音乐节、慕尼黑音乐节和斯图加特新音乐节等国际音乐节上进行独奏和室内乐表演。2018 年 9 月,她在汉堡易北爱乐厅演奏了 Hänssler Classic 唱片公司最新 CD《Sonata Reminiscenza》中的节目。2019年,《回忆奏鸣曲》获得德国古典音乐奖提名。她的音乐作品的一个重要重点是室内乐。安娜·扎西莫娃与波兰的西里西亚弦乐四重奏、法国的斯坦尼斯拉斯四重奏和德国的明格特四重奏一起演出。多年来,她一直是 Phorminx 现代音乐乐团的成员,演奏了许多世界首演的作品。她为cpo厂牌录制了乔治·卡图瓦尔的室内乐以及谢尔盖·塔涅耶夫的完整钢琴室内乐作品。安娜·扎西莫娃录制了九张 CD,其中包括几张首张唱片。她在国际上广受赞誉的唱片主要是俄罗斯世纪末的钢琴和室内乐以及肖邦的作品。安娜·扎西莫娃对俄裔法国作曲家乔治·卡图瓦尔(Georges Catoire)的重新发现得到了广泛认可。她的书《卡托瓦尔的生活与工作》(Catoires Leben und Werk;Ernst Kuhn Verlag Berlin,2011)以及 Hänssler Classic、cpo 和 Antes 唱片公司的 CD 唱片为这位俄罗斯现代主义先驱打开了新的视角。自 2007 年以来,安娜·扎西莫娃 (Anna Zassimova) 一直担任卡尔斯鲁厄音乐大学的讲师。她还在德国和国际上开设大师班。她曾多次担任青年创作音乐(Jugend Musiziert)比赛的评委。作为音乐家和艺术史学家,她多年来一直参与卡尔斯鲁厄音乐大学和卡尔斯鲁厄国家美术馆之间的合作,并致力于音乐与美术相结合的跨学科项目。2016-2017年起,她担任巴登-巴登德俄文化协会音乐沙龙的艺术总监。目前,她担任瑞士 PIANOissimo 音乐会系列的艺术总监。
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